Л.Прозоров

Вопрос о национальном характере искусства и культуры в условиях современной глобализации не теряет своей актуальности, более того, он приобретает особую злободневность. Пока еще нет однозначных ответов на многие вопросы. Означает ли глобализация в современном мире стирание, поглощение всего национального и превращение искусства в нечто усредненное, лишенное национально-особенных черт и свойств, либо глобализация охватывает сферу экономики и политики и непосредственно не затрагивает духовную сферу, область искусства и культуры. Возможно, глобализация означает переплетение национальных культур, развитие их через обогащение и взаимовлияние. Еще с большей остротой эти вопросы встают перед малочисленными народами. Их выживание и развитие немыслимо без приспособления к современным тенденциям модернизации и глобализации. В то же время естественно их стремление сохранить свой язык, национальный характер искусства своего народа, свою самобытную культуру. В последнее десятилетие наблюдается подъем национального самосознания многих народов России, в том числе малых и коренных малочисленных. Не является исключением и группа финно-угорских народов (удмурты, бесермяне, мордва, марийцы, коми и другие). Для них фактом в искусстве и культуре стало развитие этнофутуризма как сплава духовных истоков и традиций и современного эстетического выражения мироощущения своего народа.

---

Рамки этнофутуризма довольно широки и включают различные направления и течения. Жизненной силой отличается реалистический этнофутуризм, ярким выражением которого в удмуртском изобразительном искусстве служит творчество художника-графика Л. А. Прозорова.

Леонид Алексеевич Прозоров не называл себя этнофутуристом, но он изначально им был. Кто-то, проявляя интеллектуально-политический шовинизм, может назвать его творчество выражением социалистического реализма, а потому априори не заслуживающего внимания. Действительно, Л. А. Прозоров был реалистом в своем творчестве, получил хорошую школу рисования, без чего вообще не может быть художника, и в силу реалистического эстетического мировоззрения стал подлинно народным, национальным творцом.

Самая выразительная черта творчества Прозорова - это его национальный характер. В работах мастера находит выражение душа удмуртского народа как самобытного этноса, со своим укладом жизни, типичными чертами национальной психологии, со своей философией, историей и своим будущим. Эта сложная творческая задача решена в графике Прозорова отбором тем и сюжетов, через систему символов, национальный характер героев его произведений, точной передачей предметов быта, костюма и т. д.

Леонид Алексеевич Прозоров родился 16 февраля 1947 года в селе Селты Селтинского района Удмуртской Республики. Родители - удмурты. Отец Алексей Егорович был лесником, прошел по фронтовым дорогам всю войну, закончил свой путь в Чехословакии.

В 1946 году он демобилизовался из армии. Мать Клавдия Владимировна окончила партийно-советскую школу. Работала женорганизатором, избачом, учительницей, председателем колхоза, в партийных и советских органах, в редакции газеты и еще на многих должностях. Была там, куда направляла ее партия. Родители играли на музыкальных инструментах, в доме книга не была редкостью, дети тянулись к искусству.

Послевоенные годы не были легкими и безоблачными для деревенских детей, тем более в многодетных семьях. В семье Прозоровых было пятеро детей - самый младший Леонид, брат Герман и сестры - Фая, Людмила и Ангелина. Леониду находилась работа по дому и в огороде. Успевал он и поиграть с дружками, покупаться и порыбачить, сходить в лес за орехами, по грибы и ягоды. Не чужды были ему и ребячьи забавы и шалости. Вместе с другом Володей Зворыгиным строили плот и мечтали проплыть по реке Кильмезь далеко, далеко…

Чтобы сократить время учебы, друзья решили заканчивать десятилетку в с. Копки (30 км от дома), а не в Селтах, где была одиннадцатилетка. У них рано проявился интерес к рисованию, к изобразительному творчеству. Они посещали кружок рисования при Доме пионеров, по вечерам рассматривали в журналах репродукции картин, мечтали стать большими художниками. От старшего брата Германа, который также проявлял интерес к рисованию, Леонид получил первый творческий заряд. Учась в 9 классе, Леонид Прозоров и Володя Зворыгин поступили в Московский заочный народный университет искусств. В 1964 году они получили аттестат зрелости. Вместе друзья поступили и на художественно-графический факультет Удмуртского государственного педагогического института. Бытовые условия во время учебы не отличались комфортом. Приходилось снимать угол в частном доме. Не всегда получали стипендию. Обед, как правило, состоял из дежурного супа и гарнира на 25 копеек.
В творческом формировании Леониду Прозорову посчастливилось. Он прошел школу большого мастера и чуткого воспитателя - Рема Касимовича Тагирова. Его влияние оказалось определяющим на последующую профессиональную деятельность, на все его творчество. На художественный вкус Леонида Прозорова и в чисто человеческом отношении определенное воздействие оказал авторитетный мастер живописи Алексей Павлович Холмогоров. На четвертом курсе Леонид стал посещать цирк, рисовал сюжеты из цирковой жизни. Особенно удавались ему рисунки лошадей. На основе этого материала он на "отлично" защитил дипломную работу по живописи и получил рекомендацию для поступления в аспирантуру.

После окончания института в 1969 году судьба распорядилась так, что делом всей его жизни стала не живопись, а графика. После службы в армии полковым художником и непродолжительной работы в культпросветучилище и в редакции газеты "Комсомолец Удмуртии" он с 1972 года - постоянный сотрудник редакции газеты "Советской Удмуртия" (ныне "Удмурт дунне") в качестве художника и художественного редактора.

А. П. Холмогоров неодобрительно отнесся к тому, что подающий большие надежды молодой художник стал сотрудничать с газетой. Он считал, что работа художником-ретушером "засушивает" художника, убивает в нем творческое начало. Л. А. Прозоров опроверг это расхожее мнение.

Каждодневная тридцатилетняя работа художника "на заказ" в газете, журналах, в издательстве, хотя и не оставляла много времени на свободное творчество для души, для самовыражения, выполнялась с отдачей всех сил, максимально творчески. В газете систематически помещались его изорепортажи с портретами их героев, иллюстрации к очеркам и статьям, рисунки мест, где он бывал. Многие зарисовки приобретают особый интерес, так как на них воспроизведены "неперспективные" поселения, которых уже нет на карте. Л. А. Прозоров выполнял заголовки, виньетки, плакаты, фотоколлажи и т. п. Работа в газете имела одно немаловажное преимущество - это постоянное общение с людьми, что формировало у художника потребность жить заботами своего народа. Леонид Прозоров много ездит по районам республики и с ним всегда его альбом и карандаш, тушь и перо.

Л. А. Прозоров постоянно сотрудничает с журналами "Молот" ("Кенеш"), "Инвожо", "Кизили", "Вордскем кыл", а также с издательством "Удмуртия". Иллюстрации первых же книг1 - в технике гравюры на пластике и линолеуме - сразу привлекли внимание коллег и искусствоведов своим своеобразием2. Как отмечал сам художник, на этом пути его поддержал удмуртский поэт Флор Васильев (в то время редактор журнала "Молот"). Их вкусы и взгляды совпали и по просьбе поэта он стал оформлять сборники его стихов. Леонид Прозоров иллюстрирует также сборники стихов, рассказов, сказок Кузебая Герда, С. К. Карпова, А. Е. Комарова, А. К. Леонтьева, Г. А. Ходырева, В. Г. Широбокова и других. От книги к книге художник все глубже проникает в художественный замысел авторов произведений и раскрывает образы героев собственным видением, руководствуясь своей жизненной философией. Именно таковы были иллюстрации к сборникам стихов Ф. Васильева "Куар усён толэзе" ("В месяц листопада", 1976); "Ойдо вераськом" ("Давай поговорим", 1980); "Улытозям мон улонэз кырњай" ("Всю жизнь я славу жизни пел", 1984); К. Герда "Ужлэн крезьгурез" ("У труда своя мелодия", 1986); А. Леонтьева "Кырњамысь тон эн дугды, сюлмы" ("Не переставай петь, мое сердце", 1998).

Год от года растет профессиональное мастерство Прозорова. Любимые темы художника воплощаются в разных техниках (офорты, линогравюра, автоцинкография, рисунки карандашом, тушью, акварельные иллюстрации). Характерно разнообразие и жанров (портрет, пейзаж, натюрморт, экслибрис и т. д.). В технике офорта и линогравюры исполнены портреты любимых поэтов - А. С. Пушкина и Флора Васильева. Внешней схожестью и искренностью самовыражения отличаются автопортреты, исполненные карандашом и углем.
С 1971 года Л. А. Прозоров выставляется на республиканских художественных выставках. Его графические листы были представлены на ряде региональных, всероссийских выставок: "Мое Нечерноземье" (Тула, 1977); "Художники автономных республик, областей и национальных округов" (Москва, 1989); "Большая Волга" (Казань, 1999); "Уральская триеннале" (Уфа, 1995). В 1997 году в Ижевске успешно прошла персональная юбилейная выставка художника.
Творчество Прозорова получает признание коллег-профессионалов, широкой общественности республики. С 1990 года Прозоров член Союза художников России. В 1995 году ему присваивают почетное звание заслуженного деятеля искусств Удмуртской Республики, а в следующем, 1996 году, за оформление серии учебных пособий "Родное слово" ("Анай кыл") для национальных школ он в составе коллектива художников становится лауреатом Государственной премии Удмуртской Республики. В 1997 году в Ижевске прошла персональная юбилейная выставка художника, которая получила хороший отклик в периодической печати. Сейчас, обозревая весь объем и характер его наследия в станковой графике, убеждаешься, как много, ярко и самобытно было им сделано.

Любимые темы художник разрабатывал в течение многих лет. Малая родина - постоянная тема его произведений.

Леонид Прозоров родился, провел детство и юношеские годы в деревне. Он самозабвенно любил родные места, всегда стремился попасть в родные Селты. Как и Флор Васильев, был подвластен одному чувству:


Строгие, лаконичные рисунки, офорты, линогравюры художника изображают удивительные по красоте типичные уголки его родной Удмуртии. В картинах природы в разное время года художник использует мотивы деревенской жизни, жанровые элементы, что создает особое поэтическое настроение, светлое мироощущение ("В ночном", "Вечер", "На каникулы", "На огород", "На пруду", "Село Селты"). Он осмысливает природу как олицетворение светлого, чистого и высоконравственного начала в народной жизни, придает пейзажам особое человеческое содержание. Мастеру удается передать и впечатляющие зримые образы, и звуковые ассоциации: тишина в зимнем лесу ощутима, осязаема ("Заимка", "На охоту").

Художник рассматривает человека как часть природы, всегда стремится почувствовать ее силу, в ней получает живительный источник вдохновения. Для него естественным, как и для всего его народа, было поклонение лесу, в котором каждое дерево воспринималось более чем живое существо, а птицы - как души людей. Запах свежескошенного сена, излюбленные ягодные и грибные места, особый вкус родниковой воды, буйство красок осеннего леса - все это давало творческий заряд, воплощалось в его искренней по эмоциональной тональности и лаконичной по форме графике.

Жизнь удмуртской деревни, сельских жителей, их труд и каждодневные заботы - магистральная тема произведений Прозорова. Это и сенокос, и уборка зерновых, отдых в поле, рождение ягненка, поездка на рынок и т. д. В графике художника нет вычурности, все просто, доступно и понятно, в них - жизнь и быт людей удмуртской деревни. Все, что окружает деревенского жителя, дорого ему и привлекает его как художника. Особенно часто рисует домашних животных - извечных спутников крестьянского труда и быта. Он понимает и любуется красотой коня, жеребенка, живым изяществом формы, пластикой их тела, умеет передать стать и движение животного, подчеркивает их силу и выразительность. Очаровательны, как и дети, милы ему жеребята, бычки, телята, ягнята. Они позволяют в полной мере ощутить среду, время, образ жизни своего народа.
Охватывая произведения Прозорова в целом, видишь, как вы страивается система образов, отражающих жизненный путь человека: рождение ребенка и его детство; юношеские годы, наполненные мечтами и надеждами; пора любви молодых людей и создание семьи; повседневная жизнь зрелого человека - труженика, семьянина; старость человека, умудренного жизненным опытом, выступающего в качестве наставника, учителя и советчика.

Л. А. Прозоров постоянно обращается к теме детства. Многие сюжеты деревенской жизни даны через восприятие детского сознания - искреннего, непосредственного, не замутненного какими-либо оценками и установками. Не случайно ученые говорят о том, что причины многих поступков, общей линии поведения человека, истоки его творчества надо искать в его детстве, в ощущениях и чувствах ребенка.

Детские годы для каждого - самые светлые, яркие, запоминающиеся на всю жизнь. Воспоминания детства никогда не покидали Прозорова. Такого рода чувства и переживания хорошо передал поэт Анатолий Леонтьев в стихотворении "В ночном":


В любой крестьянской семье дети - это радость, смысл жизни. На многих листах Прозорова изображены деревенские босоногие ребятишки, задорные, жизнерадостные, одухотворенные. Им понятен и близок труд их отцов и матерей, сохранивших глубокое уважение к старшим. Художник любит детей нежной и чуткой любовью человека доброй души и большого, отзывчивого сердца. В детских образах - малышей, подростков, юношей - представлен удивительный мир деревенского детства, мир чистый, светлый и доверчивый, все очарование юности, мечтательность и любознательность подростков. Художник неоднократно обращается к романтическому образу летящего, парящего над землей мальчика, бегущего рядом с жеребенком. Это выражение светлой мечты, радости бытия, устремленности в будущее.

Художник любил оформлять школьные учебники, книги для детей. Его иллюстрации красочны, полны добра, света. В них мы видим гармонию ребячьих помыслов и чувств.

Один из излюбленных мотивов творчества художника - это проявление чувства любви как основы семьи, человеческого общения, отношения людей к животным, к природе. Художник прославляет целомудренную любовь молодых людей. Особенно популярной в республике стала его графическая серия "Деревенская любовь". Примечательно, что автору удалось выразить как общечеловеческое начало, так и особенное, специфическое, что продиктовано национальным менталитетом, самосознанием удмуртов в отношениях мужчины и женщины. Это целомудренность, скромность, стеснительность, уважение и доброта.

Женские образы (как и детские) занимают особое место в графике Прозорова. Они близки мастеру и любимы им. В гравюрах и рисунках автор трепетно изображает и полных обаяния и целомудрия девушек, и молодую мать с ребенком в руках или в люльке, и мать-старушку, задумчиво стоящую у ворот дома и всегда ожидающую своих птенцов, давно вылетевших из родного гнезда. Кроме превосходно выполненных образов-портретов, художником создано много жанровых листов, посвященных теме материнства. Здесь нет случайности, ибо в мифологическом и народном обыденном сознании удмуртов особое место занимает культ матери и материнства. В этой системе женских образов особое место занимает образ матери - хранительницы домашнего очага, надежной опоры каждому, кому она дала жизнь.

Бросается в глаза перекличка образов матери в лирике Флора Васильева и в графике Леонида Прозорова. В их представлении образ матери - это часть души самих художников,  их лирических героев, образ вечной труженицы, как на полях, так и дома, в семье. Мать дает жизнь своим детям, от матери они получают первое благословение, напутствие в жизни. Именно она выступает нравственным критерием их поведения и поступков. Образ матери неотрывен от дома, родной деревни, родного языка. В творчестве Ф. Васильева и Л. Прозорова мать как личность вырастает до образа матери-Родины, матери-Земли, матери-Вселенной.
Л. П. Прозоров проявляет живой интерес к конкретным личностям, рисует портреты передовиков производства, ветеранов войны и труда и многих интересных людей. Этот вид творчества приносит художнику большое удовлетворение. "Когда зарисовки механизаторов, простых работяг выходят на газетных страницах,- говорил он,- приятно на душе. Знаешь: получат люди газеты, развернут - для них это праздник, память на всю жизнь"1. В портретах художник запечатлевает точные, выразительные, полные глубокой правды образы сильных и добрых мужиков, крепких и мудрых стариков. На портретных рисунках много полных обаяния, доброты и искренности лиц девушек и женщин. В 1999 году по инициативе Прозорова в газете "Удмурт дунне" открыли рубрику "Звезды Удмуртии", в которой помещались выполненные им портреты знатных людей.
Встречи с героями своих портретов, беседы, общение с ними - вот тот богатый жизненный материал, без которого не может состояться подлинный художник.
Работа в газете и журналах выявила особый дар художника - юмориста, сатирика, карикатуриста. Еженедельная страница "Шќкыч" ("Шершень") в газете "Удмурт дунне" публиковала сатирические карикатуры, юмористические рисунки, дружеские шаржи Л. А. Прозорова. В этом жанре вряд ли кто из его коллег мог соперничать с ним. Актуальность тем, умение выявить главное, острота взгляда, определенность интонации, ироничность мысли, оперативность исполнения - отличительные черты его работ. Кстати, они не теряют своей злободневности и сейчас. Издание их в одном сборнике несомненно было бы хорошим подарком читателям, не избалованным сегодня этим видом жанра в изобразительном искусстве Удмуртии.

В последние годы творчества народный фольклор, уникальная удмуртская мифология все более овладевают сознанием художника. Показательным в этом плане является его графическая серия - более десяти листов - по мотивам удмуртских народных песен.

Творчество Л. А. Прозорова убедительно свидетельствует о самобытном таланте, мастерстве художника, о национальном характере его творчества, о честном служении искусству. Работы Прозорова - значительный вклад в сокровищницу графического искусства Удмуртии, России в целом. "Что такое художник? - говорил в 1919 году известный русский скульптор Иван Дмитриевич Шадр.- Это одаренный чуткой организацией человек, которому природа-мать ласково положила руку свою на плечо, открыла свою душу, позволила заглянуть в тайны своих бездонных глаз, как другу"1. В числе таких людей - художников от Бога и природы - был Леонид Алексеевич Прозоров. Его творчество заслуживает всесторонне объективной оценки, монографического исследования.
Леонид Прозоров был тонко чувствующим человеком, добрым, открытым, приветливым и общительным с друзьями, коллегами, ему было легко в любом коллективе.

В институте в дружеской компании, в которую входили Леонид Прозоров, Владимир Зворыгин, Евгений Русанов, Петр Елкин, царил дух творческого соревнования, здорового честолюбия. Взаимная поддержка и дружеская, но подчас нелицеприятная, оценка этюдов постоянно сопровождала их занятия в учебных мастерских и на пленэре. Петр Васильевич Елкин вспоминает, что Леонид Прозоров открывался для сокурсников новыми гранями своей одаренной от природы и эмоционально заряженной натуры. Так, будучи в колхозе на уборке картофеля (в те годы это была обычная практика), Леонид буквально сразил всех своим блестящим пением на концерте в сельском клубе, красивым тембром голоса. Он любил народные песни и проникновенно их исполнял. Обладая сильным баритоном, даже одно время подрабатывал в хоре Удмуртского радио и телевидения.

Леонид Прозоров постоянно поддерживал физическую форму, бегал в любую погоду, обливался холодной водой. Играл в шахматы, увлеченно занимался садом и огородом, любил прогулки по лесу, рыбную ловлю.

5 ноября 1999 года художник неожиданно добровольно уходит из жизни. Объяснение этому трудно найти. Возможно, это было сиюминутное ошибочное решение. Либо он стал тяготиться жизнью в силу неизвестных нам обстоятельств и причин.

Ряд фактов из последнего года жизни художника сейчас воспринимается в ином смысловом контексте. Именно летом этого года осуществилась его детская и юношеская мечта проплыть по реке Кильмезь. В составе журналистской экспедиции он встречался с разными людьми, побывал в родных Селтах, напряженно работал. За время месячного путешествия были подготовлены десятки и десятки портретов, зарисовок, этюдов.

Друг детства В. М. Зворыгин вспоминает, что во время пребывания в Селтах они ходили в лес по излюбленным местам. Леонид неожиданно спросил его, какие песни он любит. После ответа он исполнил их с каким-то особым подъемом и настроением. В лесной тишине голос звучал с особой магической силой.
И еще такой значимый факт.

При просмотре небольшого домашнего архива вдова художника Л. Х. Прозорова обратила мое внимание на ксерокопию, видимо, линогравюры, на которой изображен Данко - горьковский романтический герой (рассказ "Старуха Изергиль"), вырвавший из груди сердце и осветивший им путь своему народу. Он сжег для людей свое сердце и умер, не прося у них ничего в награду себе. Интересен сюжет гравюры: Данко лежит в земле и рядом с ним его потухающее сердце, а на земле под лучами солнца ликует его народ. Вдова была уверена, что эта работа самого Прозорова. Как выявилось позднее, художница Галина Васильевна Рязанова утверждала, что это работа художника В. В. Маркелова, также добровольно отошедшего в мир иной. Неизвестно, как попала ксерокопия в руки Прозорова и почему он ее хранил. Это художественно зашифрованная загадка, которую нам оставили два талантливых художника. И каждый зритель может разгадать ее по-своему.

Долг живых - не только оплакивать судьбу художника, творца. Главное - это продолжать служить искусству и своему народу так, как это делал каждодневно и с полной отдачей своих сил Леонид Алексеевич Прозоров. Отрадно, что дочь Наталья и сын Андрей пошли по стопам отца.

Все творчество Л. А. Прозорова пронизано оптимизмом, любовью и верой в человека, в его будущее, созвучно пафосу лирики Флора Васильева: